古美術門運孔の更新担当の中西です
“好き”だけで終わらない理由🏺✨📜
古美術品業と聞くと、どこか敷居が高く、限られた人の世界に感じるかもしれません。茶道具、掛軸、仏像、刀剣、陶磁器、漆器、古書、屏風、古裂、金工、根付、古玩…。並ぶ品々は静かで、言葉少なに見える。けれどその静けさの中には、何百年という時間の重みがあり、作り手の息遣いがあり、持ち主の人生が刻まれています。古美術品業とは、それらをただ売買する仕事ではありません。「時代の記憶を未来に受け渡す」役割を担う仕事です。今回はまず、古美術品業が持つ根源的な魅力を、文化・人・仕事という観点から深く掘り下げます。
1）古美術品は“時間が価値になる”世界🕰️🌿
多くの商品は、時間が経つほど劣化し価値が下がります。新しいモデルが出れば古いものは値下がりし、使い込めば消耗していく。ところが古美術品の世界は逆です。時間が積み重なるほど価値が深まり、物語が増え、希少性が高まることがあります。
もちろん、すべてが自動的に価値が上がるわけではありません。保存状態、箱書き、由来、作者、時代性、技法、銘、伝来など、多くの要素が絡み合います。しかし、確かな品は「新しいから良い」ではなく「古いからこそ宿る力」が評価される。
この“時間が価値になる”価値観は、現代の消費社会とは真逆であり、だからこそ人を惹きつけます。
古美術品を扱うとは、時間そのものを扱うこと。千利休の茶の湯の精神、琳派の装飾性、宋・元の器が持つ静けさ、江戸の町人文化の粋、明治の近代化の息遣い。品物一つひとつが、その時代の空気を運んできます。目に見えない「時代の匂い」を感じ取れるのが、この仕事の醍醐味です。
2）“見る目”は知識と経験で育つ👀📚
古美術品業の魅力の中心には「目利き」があります。目利きとは、単に高いものを当てる力ではありません。素材、技法、時代の特徴、作者の癖、摩耗の自然さ、修理の有無、筆致、釉薬の景色、木味、漆の艶、金工の彫り…そうした無数の情報を読み取り、「これは何で、どのように生まれ、どう生きてきたのか」を推理する力です。
例えば陶磁器なら、土の粒子の粗さ、釉薬の溜まり、窯傷、貫入、焼成のムラ。掛軸なら、紙や絹の繊維、表装の時代感、落款、印、墨色の変化、虫食いの自然さ。仏像なら、木の割れ方、彩色の層、彫りの手癖、内刳りの作り。こうした「言葉にしづらい違い」を積み上げていくことで、目は育ちます。
そして面白いのは、目利きは学べば学ぶほど世界が広がることです。知識が増えると、同じ器を見ても情報量が増える。過去に見た名品との比較ができる。地域や時代の流れが読める。
古美術品業は、学びがそのまま仕事の武器になり、しかも人生の楽しみにもなる仕事です。
3）「売る」ではなく「つなぐ」仕事🤝📜
古美術品の取引は、単なる物品の移動ではありません。多くの品は、誰かが大切に守り、受け継いできたものです。遺品整理や蔵整理で出てくることもあります。家族の歴史の中にあったものが、次の持ち主へ渡っていく。そこには感情があり、記憶があります。
古美術商が果たす役割は、その品の価値を正しく理解し、必要な手当て（修理・表装・箱・由来整理など）を施し、最適な場所へ橋渡しすることです。
「この品が好きな人のところへ行く」
「本当に分かる人が持つ」
「適切に保存され、次の時代へ残る」
これを実現することが、古美術品業の誇りになります。
だからこそ、古美術品業は“信用”が命です。値段以上に、鑑定の誠実さ、説明の丁寧さ、真贋の判断、修理の透明性、由来の整理。信頼が積み上がるほど、お客様との関係も深まります。そして、その関係がまた次の良い品を呼びます。
4）現代の暮らしに古美術を生かす提案力🏠✨
古美術は床の間に飾るだけのものではありません。現代の住宅や店舗にも、古美術は驚くほど映えます。
例えば、シンプルな空間に古い李朝の白磁を一つ置くだけで空気が変わる。黒い鉄の家具に古い漆器を合わせると、緊張感と温かさが同居する。古裂をフレームに入れればアートになる。古書を一冊置くだけで、知性の香りが立ち上がる。
古美術品業の魅力は、過去のものをただ懐かしむのではなく、現代の暮らしに“意味のある美”として取り入れる提案ができることです。
古美術は、空間の質を上げ、暮らしを豊かにする。これは贅沢でありながら、精神的にはとても実用的な価値です。
